一代宗师》东方技法归纳西方意境（一代宗师）影评

          
    文/王旭东 2013113

    王家卫及主创十年磨一剑，影戏《一代宗师》终得岁首公映。窃以为，该片是本世纪影戏化程度最高，民族化直接表达最丰富的华语影片，经得起数遍细读作文题材。通俗影厅和IMA X影厅各看过一遍，试着谈谈作文题材该影片，并请教于大家。

    一、武侠题材的延拓和对历史的敬意

     中国传统形式武侠小说、影戏简直无一例外的从历史的中开掘秘史、正史性故事，无外乎：夺宝、争霸、复仇、归隐等四大元素。影戏《侠女》视频题材卧虎藏龙》兼而有之、表述明晰，谓之上品，但这两部电影中的历史的”依旧是作为配景。一代宗师》不只从四大元素动身，更拓展出对武林道统、人生无常等方面的探求，将民国历史的当作主要的扮演，推到前台，欲复原中国工夫的顶峰我们的时代—民国。

    电审龙标过后。影片第一个画面，黑底白字：泽东”影片片名也是黑底白字：一代宗师”这几个字亦是王家卫亲身从碑拓中摘选出来的

    历史的是全人类的影象资料。假如说，民国该时期的武林人士是铭刻在资料上“作品”话，那么说《一代宗师》则如今后丰碑上拓出的一轴长卷拓片。王家卫们甘作历史的复制者”显影者”这与胡金铨手书字幕（强化影片的作者烙印）张彻、张艺谋等请人书写片名（资源完全支配下的其他艺术直接介入影片）相比较较；同为电影“作者”王家卫与他有着截然差别的历史的观和艺术观。王家卫们对历史、对历史的人物和对文化的敬意，谦虚的创作积极的态度、慎密的艺术构想、严肃认真的历史的观，让人敬佩。

    二、Databas数据库)叙事：空间主导工夫的作者直接表达。

    一代宗师》叙事是比拟前卫的对全球市场相关信息化时代的照应。

    开片是雨中叶问以一敌众的打架段落；出片名；接着是成年叶问独自练功，画外音介绍自己的童年、各人庭、大家庭；接着是与宫老爷、宫二交手；宫二与一线天相逢；马三杀宫老爷；宫二奔丧出殡、奉道；叶问、宫二香港相遇；宫二回述杀马三为父报仇；一线天在香港其开发廊；宫二辞别；叶问广收门徒；最初段落是西南宫二奉道发愿的寺庙，完毕。

    这一桩桩事件、情节，并不是靠因果、逻辑、工夫线索全面构建起来的叙事”而是也没因果之间的关系、非线性，模块化的好像电脑翻开的及一也可以“并置”页面。Databas数据库)叙事框架，随之盘算机、互联网的开展，开展而来的较为急先锋的叙事形式，西欧已有《无姓之人》特殊想非常近》云图》等佳片运用比较此叙事模式。李迅 语）其最重要的特征就是以空间主导工夫。与以“延续性”为最高原则“工夫主导空间”以及商业不同类型影戏，完完全全差别。也可以说，一代宗师》叶问终身肉体天下的转变（空间）内，嵌入宫二一生（工夫）交互构成的模块式叙事。也可看作是王家卫过往作品中的多团体物并置，接着体例出多种组合，从而生发差别故事的一次延伸。这些形散而意集的剧情中，宛如一个个禅宗故事，令人深思。

    进一步剖析，一代宗师》正片以镜像中的叶问加心田独白展开剧情，影片后半段拔出了少少宫二的独白，随即又由叶问的视点跳接到宫二发愿、奉道的寺庙中，光源照在寺庙的佛像上，墙上投影出两尊佛像投的影子，随即很快被对面墙体的影子遮掩。墙体全被遮黑。接，叶问辞世的黑底白字幕。全片完毕。

    这样的的开头，使得片中诸多游走在故事中的武林人物，带有禅机、双关的台词和情节，得到片面的升华：以叶问、宫二为代表的中国武术肉体（武德）逾越了世俗、小说题材和武德面前连着串的品德诘问，持续上升到可与时间抗衡的肉体传承和民族信仰的高度。当下可言行，向后可追溯，向前可传承。亦如台词所说：有一口气，点一盏灯，有灯就有人，念念不忘，必有回响。

    一代宗师》叶底藏花”与《普通公民凯恩》玫瑰花蕾”有着类似的题旨。前者是归纳综合叶问与宫二，两人的情绪秘事；后者则对个人的秘事和对美好纯真的眷恋。王家卫借此对逝去的武林抒发情感出思念与寄望并存的大情怀。

    三、阴阳，五行的编码与对位

    阴阳五行是中国传统形式文明之精粹，也是武学中的主要共同组成局部。

    一代宗师》阴阳对位/比照是影片次要的修辞技法。

    佛山/香港、西南，一黑一白；叶问、宫二，一男一女；宫二、马三，一正一邪；叶问、宫老爷，一新一旧；叶问、一线天，一藏一露；宫老爷、师兄，一表一里等等。

    影片次要人物与五行相对位：随同叶问的总是与水有关：雨水、路面积水；随同宫老爷师兄的总有火出现，熬汤的炉火、洋火的焰火；宫老爷给炉火里添劈柴，宫视频题材二决战前，熄灭殆尽的炭、宫二烧的三千青丝：宫家父女二人与木相关；一线天出场的剃刀、雨中大战中的匕首、香港开理发店的匕首，与金相关。

   以上元素的运用，让人遐想起塔尔科夫斯基电影中的水、火、风等元短片题材素的运用比较。

    四、以虚化的物理空间，来营建人文空间

    画内空间信息的自足与艺术创作的盲目，华语影戏以致天下影戏规模内，都是极其稀有的影视题材优异案例。

    叶问活动的空间，遮黑（去景深或景深遮黑）宫二在西南的空间，留白。不论是遮黑、还是留白，都达到弱化影视题材物理情况，更突出人物的好效果。全片无一处大局面来体现民国时空，但到处弥漫着民国遗风和深切的人文关心。

    人物间的沟通交流特别是打架段落：人物的外型是一袭深色衣衫，以更突出体现人物的脸庞”手”脚/步法”工夫片的共同性）

    人的身体机能，画内空间最重要的共同组成局部。体现人物，便要对人身体空间停止描写，从而生发出相应的意象。凡人眼中，脸部心情/脸庞，要比身体其他局部，更能体现人物的天性”与“肉体气质”逾越其他器官的空间编码，感性辨认/视知觉的较为集中表现。从宫二的脸庞/妆容变化，只需窥其一生。

    影片少量的运用比较格里菲斯的注视（脸庞特写）这样的注视，成为了影戏的先在主体：人物及人物变化。主导着影戏一起向着导演建构的故事偏向开展，引起观众与人物的互动。

    同时，王家卫刻画人物，还少量运用比较布莱松式的特写。

    值得留意的格里菲斯、布莱松我们的时代所建构的注视与特写，基于43画幅的手艺/载体规格下。王家卫综合了两人所长，并在11.85画幅的载体上，予以了创新突破：脸庞特写的构造化空间组织”以提醒人物与人物间的心思运动和空间关系。无妨称它为：王家卫式的特写。

    如：影片前半段，宫老爷在佛山怒斥马三。马瀑布题材三面容特写（居画幅的右侧）镜头对切，宫老爷脸庞特写（居画幅右侧）出现出了马三对宫老爷坚持着敬畏的间隔。影片后半段，宫老爷在西南诘责马三。马三面容特写（居画幅的左侧）镜头对切，宫老爷脸庞特写（居画幅右侧）这样的特写在构图中的转变，提醒出，马三从敬畏到进犯的心思转变。

    再如：大南茶座，宫二辞别叶问。宫二居左与叶问对坐。宫二脸庞特写居画幅最左侧，画幅左侧，有一镜像的宫二。宫二谈及她过往阅历，既是对叶问诉说，又是对自己的喃呢，更像是对观众倾诉。宫二面容的特写构图不断没变化，心如止水。叶问脸庞特写居画幅的左侧，其间有一个叶问特写居中（机位、构图同时转变）镜头，随即完全恢复原来是的机位和构图，表现他由主动、更亲近谛听到感性察看的心思转变。

     手、眼，较为集中直接表达情绪…横列松 语）

     纵观王家卫过往作品，布莱松式的特写，为其导演风格的初步确立，起着重要的起到，并将会延续下去。梁朝伟凭仗出演王家卫影片能屡获国际外大奖，其秘要大略是此。不是每一优异的演员都能禁得住特写的章子怡演绎的宫二亦有打击所有的一切演员大奖的绝对实力。

    较布莱松导演的作品，王家卫对“手”处置，精进一步。不只承当了通报情绪的功用，更赋予了一套可识别的扮演/身份符码。

    如：叶问与妻子的之间的关系。影片前段，叶问为妻子洗脚，叶问看戏时握妻子的手，接，丈夫会意的愁容；中段，叶问与宫二鸿雁传书后，照全家福时，叶问搭妻子肩膀的手，接，丈夫喜中带泪的心情；后半段，叶问在丈夫手中写字，接，丈夫泪如泉涌的回望。叶问是中国传统形式家庭男性占主导/自动的位置的男性代表，丈夫是附属之间的关系，叶问由相敬如宾，移情，绝别的情绪逐步转变，同时也印证学生题材了影片末尾叶问的独白“为我留着灯，等我回去”画面：叶问关灯）丈夫对叶问而言最重要的功用是为叶家繁衍后代，沿续香火。封建品德的框架内，丈夫是伦理的牺性品，毫无自我可言。

    如：叶问与宫老爷的之间的关系。两人掰饼段落。这场较量，如禅宗里，五祖与六祖的之间的关系：人分南北，佛性无南北。六祖成为五祖的衣钵传人。两人掰饼的手势也暗合了武学中的阴阳、传承等命题。

   再如：宫二与叶问的之间的关系。影片前中段，宫二视点下闪回的与叶问交手，宫二揽叶问腰的手。后段，宫二还扣子给叶问的手（台词：心中有过你印证了宫二在这段情感中的自动和被世俗、门规所累的悲情。

    再如：宫二与马三的之间的关系。火车站最后决战，老姜被马三一掌击中（手部特写）老姜大踏步发展，宫二伸手（手部特写）从身后扶住了老姜，最初宫二用宫老爷同样的招式，双手托住马三的下颌，推出去，胜出。面临武林道统，宫二是孤独的殉道者；马三从微仰镜头开场到大俯拍镜头结束，王家卫明确的通知观众，从武术高手，一步步脱变为武德、民族的叛逆者并最后走向殒命。夹在两头的老姜，复杂愚忠的卫道士。台词中不止一次的反复宫二奉道后的忌讳）

    再如：宫二与一线天的之间的关系。火车上，受伤的一线天掏刀欲与日本兵搏命，宫二给一线天披大衣的手，一线天抓大衣的手，离开时，还大衣的手。一线天总与利器、血/伤相伴，少量微俯的特写镜头，提醒出他风流浪子/游子的身份。与宫二也止步于略带守望、憧憬的朱颜人生知己的之间的关系。同时暗喻了八极拳”武林门派中的边沿化状态。

    描写民国武林人士的群像，人与人之间的之间的关系，画内最有张力且最难处理的局部。哪些人算是宗师？拥用了啥才干称其为宗师？宗师与宗师间的悬殊何在面临这一串追问，无妨试着从《一代宗师》画内空间，来找寻答案。

    王家卫除了巧妙地的经过“手”描写，予以编码，供识别以外，另有“背影”描写。

    全片，第一个呈现背影特写的宫老爷到佛山，预备正式宣布归隐选接棒人段落。

西南天寒地冻里，庞大的送殡局面，之意着老一代宗师逝去的悲情。

   宫老爷师兄与叶问交谈后，离开的背影。能洞穿时代的老一代宗师，多年不问江湖，以隐退作结。

   正拍背影镜头最多的当属叶问。背影有两重意味，其一，代表了香火的沿续与传承。开片成年叶问、童年叶问，为叶家牌位宗祠上香；影片后半段叶问在宫二的医馆为宫老爷上香（侧拍）其二，代表“宗师”面前的肉体所指：武德及民族信仰。叶问第一次以此价值和意义呈现的佛山一众推举他为宫老爷的接棒人时，有个背影、后转身（台词：为何选我其次，博得”宫老爷衣钵后，严肃的背影；日军侵华，叶问模糊摇晃的背影走向景深（生涯）叶问躺下，图片摄影机慢慢推向叶问背影（独白：生涯是一座高山）民族信仰……正面临主要的磨练。叶问义正词严的回绝了为日本人做事（台词：喝惯了珠江水，日本米吃不惯）彰显了宗师的民族肉体—与马三的反叛绝对比，也是对七岁叶问拜师时，徒弟讲的一口气，一盏灯。直至与宫二辞别，并肩走向景深，头顶灯光摇弋。串接剧情的另有，一张张合影照片，最初都汇聚在叶问香港武馆的墙壁上，霎那的霎时，定格在历史的的墙面之上，惹人暗叹和缅怀。官方武林生态，完完全全被毁。深学生题材刻的反思，北宋后禁兵器，而武功生，禁武学而电影生，影戏中的武林文明，不外乎是文人们乌托邦式的旅居地。中华武学上千小说题材年，失传的何止是四十六手，同理，中海外华文化五千影视题材年，现如今沦为博物馆文明、墙壁文明、更有甚者墓葬文明的又何止功夫？毁坏文明生态的并不战乱、人祸，而是政治统治，武化”后果。

    宫二完整的背影，呈现在向佛陀/菩萨叩头时（俯拍）厥后是报仇雪恨时冲出火车站大门背影；雪地里练功的背影（聚焦点由虚变实）和停留在叶问心中，金楼初识，带着长辫的背影。

    与叶问初次交手的宫二，怎样也想不到那段三千青丝，竟成为死后留给叶问的本人。心中有的叶问，谁人短片题材我们的时代、谁人武林爱不得、许不了悲怆。

   工夫两个字，一横一竖。准确的站着，错误的的躺下…宫二宁肯输给自己…

   宫二为了保卫正义的、遵守誓愿，支付了生命，生命，再无转身、死后身，只要那条不归的面前路….这是叶问在宫二身上感受到工夫”一个成功男人的面前，肯定有一个伟大的女人。宫二指引叶问成为了一代宗师，同时，叶问未能领教宫二“叶底藏花”和“六十四手”亦是终身的隐痛和对宫二永恒的影象。

    故事多是发作在门的四周…布莱松语)

    影片简直也没对大环境、大场面的出现及刻意渲染，人与环境的空间之间的关系，简直都集中在封锁空间内，或应用镜框能制造出封闭空间的觉得，但还能给人以还原了谁人我们的时代的气氛。想是归功于影片对“门”运用。

    佛山铁栅栏门；马三被师傅驱逐的门；西南宫家院门、房门；香港武馆的门；一线天雨夜打斗的铁栅栏门，宫二在香港诊所的铁栅栏门；西南火车站的门；一线天理发馆的门…这里的门除了物理空间的划分之外，也是暗喻了工夫的门派和人物心思空间和人物运气中的要害点：人物是怎样“走出这道门”台词中多次强调：宫家门。也可以说，一代宗师》里“门”运用比《阿飞正传》里对时钟的运用，更加委婉和精妙。

    此外，多处“镜像”水中倒影等的处置，使得空间有了亦真亦幻的工夫感。

    每秒八格、十格、十二格拍摄动作，接着“停格加印”造回二十四格每秒的基本技巧。使得举措模糊，发生短促断续的节拍。这是王家卫式慢镜：停格加印”手艺，本片也运用到恰到益处。特别强调转眼即逝的美妙与不灭记忆的对比—指向工夫消解上情感的无助和变幻。

   一组组，有着明白美学指向和视频题材哲学思辨的画内空间中，北方的叶问，南方的宫老爷、宫二、隐退的宫老爷师兄，和“路上留下模糊背影”一线天等多团体物游走在历史的舞台之上，并串出不同的组合，或相濡以沫或生离死别或擦肩而过。每次再次的组合则擦出不同的戏剧火花。这一组组火花，也照亮了历史的的天空中，勾画出出一副荡气回肠的西方人文画卷。

    五、从工夫基本原理动身重构举措美学

    李小龙的写实连接，胡金铨的视野剪辑，徐克的无缝剪辑（以蒙太奇组接短镜头达到长镜头的好效果）等，借由影坛前辈的不懈起劲，使得华语电影的四季题材举措部分设计能在天下影坛引以为傲，且影响深远的

   一代宗师》举措部分设计上，除了传承上述优异的乐成经历之外，对动作设计、出现的奉献有三个方面。

    其一，从“工夫基本原理”动身，探求工夫举措中的步、身、手、眼的纪律。特殊更突出了步法”工夫中的主要性。影片第一次一对一的打架，金楼戏班子女旦与叶问交手。此段落的第一个镜头，女旦的脚特写，明瀑布题材晰的出现了八卦掌的步法”镜头接“手”接“眼”工夫转变之根本，来自于“步法”最初一个镜头，落在叶问抓住女旦的脚。同理，该片很多体现举措的镜头处置和剪辑规律，亦是云云：脚（程序）入主或接眼。

    其二，打架中“升格”运用，不只仅是展现举措的视觉奇迹，更是强化了妙手对决中瞬息间分毫间的转变，也是妙手间心理竞技。其所指已从单一的身体机能举措影象拓展到人物心思工夫影象。这两点，让我想起了20世纪30年月，美国急先锋影戏艺术家瀑布题材玛雅·黛伦在处置古代舞动作中脚、身体机能与地面的之间的关系，升格”对时间的影响等。

   其三，对功夫“虚与实”藏与露”解密。工夫妙手过招，真假相济，藏露有序。以宫二与马三在火车站打架段落，最为分明。虚招、假动作、卖破绽等等，也可以说清晰明快。这一点，想必徐皓峰贡献了不少智慧。

   此三处重大贡献，为华语功夫电影，翻开了创作思绪，亦将成为引领风潮的范式之作。

    六、缺省物理时间，缩小心思工夫

    由空间建构起来的工夫，介乎于具象和抽象之间。此外，影片中后段，字幕：灯叔遭日军杀害，金楼被汉奸接管“接下来是亲人”声响转场）跳接—画面：叶问抱着家人哭泣。此段高度影戏化（声画蒙太奇）让人眼前一短片题材亮。

    四十岁之前的叶问是秋天,日本攻占佛山是冬天里。看似夏秋两季被缺省，实在，鸿雁传书，心心相惜，不想被战火中断了联络。这才是叶问、宫二两人的心剃头生变化的工夫，为后面的再次重逢做了很好的铺垫。

    七、声响外型与叙事上的几点商榷

    画框，框不住声音。令我非常不满足的影片声响外型方面。其一是通俗话的运用，毁坏了影片气氛和历史真实，带入感差。其二是无源影戏音乐较王家卫以往作品显得平庸，无特色。声效局部偶有亮点：金楼的几段打斗，某些招式泉源于兵器的出拳踢脚时则配以兵刃的响声；旦唱须生的四郎探母》预示着宫二未来的运气。

    叶问画外音独白，统御全片，一些很合乎逻辑、因果的戏剧性桥段，算是有了本人的原出处，比拟委曲、特别是小沈阳段落，语焉不详。说DA TA BA SE叙事也好，章回体小说也罢。究其根本，邹静之、徐皓峰两位编剧对上述两种叙事体掌握的缺乏够纯熟，使得本片叙事虽有一定的前卫性，但缺乏整体的引领。

    固然，较黄子桓编剧、叶伟信执导的两部《叶问》而言，一代宗师》叙事的艺术性要高一些。两部《叶问》美国西部片叙事战略与色彩渲染民族情绪混搭—一个英雄来到小镇，不被小镇接受，小镇遇到危急，一个英雄扫除危急，博得小镇拥护，一个英雄离开。只不过是把西部牛仔及敌人的手枪换成了中国工夫，罢了。映后称赞声一片，直面理想：现在沿海市场主流媒体的本报记者、票房观众的总体而言赏鉴力。

    想说，一代宗师》遭媒体人、局部影评人和一些观众的诟病之现象，这正袒露出，影片在叙事上的各种缺陷：处在急先锋前卫与浅显不同类型之间。这也是影片主创们无法自辩或自辩不利的原由。

    讥讽一句，王家卫是用布莱松拍塔尔科夫斯基，直接表达民国武林的一去不回头：让工夫极端庄重的银幕下流淌。